Herramientas pedagógicas escénicas para el estudio de la historia en primaria

• Autores: Laura Lara Mariscal
• Localización: Nuevas tendencias en investigación e innovación en didáctica de la historia, patrimonio cultural y memoria. Proyección educativa / coord. por María de la Encarnación Cambil Hernández, Fabiana de Oliveira, Antonio Rafael Fernández Paradas, Guadalupe Romero Sánchez, Adailson Jose Rui, 2020, ISBN 978-84-338-6766-7, págs. 347-362
• Idioma: español
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• Resumen
  • español

    Desde tiempos inmemoriales hemos sentido la necesidad de contar historias, historias que narran nuestro contexto social y cultural, nuestra evolución y nuestros sentimientos más profundos, y la forma de contarlas siempre ha ido acompañada de diversas maneras. He aquí donde aparecen las artes escénicas como pueden ser: el teatro, la música, el circo, la danza, el cine… A través de esta potente herramienta, podemos trabajar con nuestros alumnos y alumnas de una manera práctica y activa, donde interfiere el aprendizaje de nuestra historia social y cultural, a la vez que de una manera lúdica ellos y ellas pueden interiorizarla. Mediante el lenguaje de la danza, música, teatro, circo, cine, performance… entenderán, a partir de un análisis previo y su posterior extrapolación, la historia, siempre de manera creativa. Con esto, los niños no sólo aprenden a representarla, ya que la historia no es otra que su historia, sino también a conocer ese gran instrumento denominado artes escénicas donde pueden adquirir competencias comunicativas, creativas, sociales, culturales, la igualdad y equidad, resolución de problemas, cooperación, interacción, etc. A su vez y entendiendo la raíz de estas artes, cuales son las que la componen y el legado que nos dejan, serán conscientes de la historia y la sociedad a través de la evolución de las misma, y podrán comprender las sociedades de las diferentes épocas. En definitiva, descubrirles a los alumnos, a través de la propia experiencia, el aprendizaje de la historia de un modo teórico y práctico.

  • English

    Since time immemorial, we have had the necessity to tell stories, stories that narrate in a social and cultural context, our evolution and our deep feelings, and they are told and displayed in very different ways. We can say that from here performing arts start to appear in forms of theatre, music, circus, dance and cinema to mention but a few. Through this powerful tool, we can work with pupils in an active and practical form, in which learning from our social history and culture is involved and at the same time making it easier to assimilate this knowledge through playful activities. By means of the language of dance, theatre, circus, cinema, performance… they will grasp history in a creative way, with prior analysis and final extrapolation. Therefore, children will not only learn about history but also acquire knowledge about this wonderful tool called performing arts and gain communication skills, together with creative, social, cultural, equality and gender equity skills. Also, they will learn how to resolve problems, learn about cooperation and interaction, etc. at the same time, understanding the roots of these artistic activities and what they are made up from and where they have got to, they will be aware of history and society through the their evolution. As a result, pupils will have a better understanding of societies of different periods. In essence, it’s about helping children through their own experience, to learn about history in a theoretical and practical way