La presencia del arte de India en Gran Bretaña: formación, desarrollo y difusión de las colecciones y análisis crítico de los discursos expositivos, interpretativos e historiográficos (1801-1899)
- Autores: Jorge Cruz Jiménez
- Directores de la Tesis: Eva Fernández del Campo Barbadillo (dir. tes.)
- Lectura: En la Universidad Complutense de Madrid ( España ) en 2025
- Idioma: español
- Número de páginas: 549
- Tribunal Calificador de la Tesis: Carmen García Ormaechea Quero (presid.), Irene López Arnáiz (secret.), Andrea de la Rubia Gómez-Morán (voc.), María Rosa Fernández Gómez (voc.), Sergio Román Aliste (voc.)
- Programa de doctorado: Programa de Doctorado en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid
- Materias:
- Enlaces
- Tesis en acceso abierto en: Docta Complutense
- Resumen
- español
Esta tesis propone un estudio crítico de los inicios de la presencia del arte de India en Europa, y centra su atención en el contexto británico durante el siglo XIX cuando el contacto con la cultura y la plástica india se hizo particularmente intenso. Uno de los elementos clave de este encuentro radica en la formación de las colecciones de arte indio en las islas británicas, al que se presta particular atención y en buena medida vertebra gran parte de la investigación, pero también cabe destacar la recreación de sus singulares características a través de dibujos y grabados o, en menor medida, del papel desempeñado por la fotografía en el acercamiento al arte del continente índico.
Con excesiva frecuencia, la presencia del arte indio en Gran Bretaña se ha estudiado de forma muy segmentada y parcial, obviando de este modo una aproximación que permita entender el fenómeno desde todas sus vertientes, viajando a través de sus múltiples aristas. En este sentido, se parte de la hipótesis de que la presencia del arte indio en Gran Bretaña precisa también, si se quiere analizar con rigor, de una aproximación global que fomente catas en los numerosos pliegues y matices de los que se compone el fenómeno, alejado por tanto de interpretaciones binarias demasiado habituales que pueden sintetizarse en fórmulas antagónicas como preservación y expolio. La idea es presentar un mapa de la complejidad, la diversidad, la multiplicidad de vías, los distintos caminos de acercamiento y entendimiento, las variadas teorías, interpretaciones y opiniones acerca de la plástica india y el modo en que fue coleccionada durante el arco cronológico ya citado.
El primer capítulo aborda un hecho capital no sólo en la presencia del arte de India en Gran Bretaña sino también en la formación del India Museum: la relación de la Compañía de las Indias Orientales con la cultura del continente índico, donde precisamente se imbrica el nacimiento del orientalismo y los importantes estudios e investigaciones que impulsa y publica en relevantes foros impresos, acompañado también de la nueva disciplina de la indología.
El segundo capítulo explora los inicios de la recepción de la obra de arte indio y sus variadas interpretaciones tales como ídolo o curiosidad, cuyo nexo en común es negarle la atribución de cualidad artística alguna.
En el tercero de los capítulos se analizan una selección de colecciones impulsadas por oficiales ligados a la Compañía de las Indias Orientales que permiten observar las diferentes aproximaciones, interpretaciones y formas de coleccionismo de arte indio durante el siglo XIX.
El segundo bloque, titulado Museos y colecciones: los discursos expositivos y las representaciones del arte indio, centra su atención principalmente en las instituciones museísticas y en cómo el arte indio va cristalizando en sus discursos expositivos.
El primer capítulo versa sobre el India Museum, un espacio expositivo situado en la sede principal de la Compañía de las Indias Orientales en Londres que permaneció en funcionamiento entre los años 1801 y 1879. Se trata de una de las instituciones más importantes para comprender la presencia del arte de India en las islas británicas.
El segundo capítulo se ocupa de entender el final del India Museum, el modo en que sus importantes colecciones fueron transferidas al Museo South Kensington, la influencia de las Escuelas de Arte en la estima del arte indio, de donde surgió el Museo de Arte Decorativo, el importante papel desempeñado por Henry Cole y Sir George Birdwood y brevemente una alusión a la st¿pa de Amaravat¿ y a la colección tardía del Ashmolean Museum.
Por último, el tercer capítulo repasa formas alternativas de representación del arte indio en Gran Bretaña, esto es, alejadas de la obra de arte en sí misma, como la pintura, el dibujo o también la fotografía, puesto esto permitió sin duda un mayor conocimiento y difusión principalmente de las construcciones indias que, por razones obvias, eran menos conocidas.
- English
The thesis is based on the hypothesis that the presence of Indian art in Great Britain mainly from the19th century onwards constitutes a complex phenomenon that requires a global examination far from the traditional segmentation with which historiography has treated it as well as from the interpretations binaries reduced to the plunder/preservation equation. It is not about penetrating in depth into each of the nodes that make up the fabric of said phenomenon, but rather about proposinga global vision in which all of them are included, so that a general map can be drawn that allows not only answer some questions still pending but also formulate other questions that allow us to enrich the knowledge we have of the arrival of art from India to Europe through the British Isles...
- español
