Iconografía musical y musicografía dinámica: En torno a la apropiación y personificación de la notación musical por una parte del arte plástico reciente

• Calatayud, Patricio F. ^[1]
  1. [1] Universidad Autónoma de Mëxico
• Localización: Revista Interdisciplinar Arista-Crítica, ISSN-e 2745-1453, Nº. 1, 2021, págs. 170-179
• Idioma: español
• Títulos paralelos:
  • Iconographie Musicale et Musicographie Dynamique: L’Expérience de l’Art Plastique et de la Notation Musicale pour la Lecture de la Musique Actuelle
  • Musical Iconography and Dynamic Musicography: The experience of plastic art and musical notation for the reading of current music
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• Resumen
  • español

    La lectura e interpretación musicales son el objeto del texto. No es sorpresa que los intérpretes que se acercan a la música escrita después de la segunda mitad del siglo XX mencionen problemas de legibilidad al abordar sus escrituras. La expansión de las formas tradicionales de notación musical —manuscrita— y su escritura en computadoras —mecanografiada— propone retos que, de no ser resueltos, pueden seguir dañando la relación entre compositores e intérpretes musicales.

    Aunque los modos de ver pictóricos parecen lejanos al habitus musical, dentro de ellos se encuentran indicios o elementos que permiten diseñar algo como un boceto de ortografía musical para partituras complejas, tal como las dinámicas —aquellas que se mueven mientras dura la interpretación de la obra. Así pues, nuestro objeto de estudio será la notación musical que, aunque destinada a la interpretación prosódica y lírica, tiene numerosos usos, entre los que se encuentran aquellos que le da el arte plástico. De esta manera, observamos primero un indicio remoto, para concentrarnos en el movimiento Fluxus, la instalación sonora y terminar con la sinestesia; esta observación será explícita mediante las metodologías que utilizan los artistas plásticos de la notación musical. Finalmente, concluimos con una liga hacia la visualización de la notación realizada por las Partituras Digitales Dinámicas y, entre estas dos líneas, emitimos hipótesis para el diseño de la lectura del movimiento en las partituras que utilizan notación musical dinámica.

  • français

    La lecture et l’interprétation de la musique font l’objet du texte. Ce n’est pas étonnant que les interprètes s’approchant de la musique écrite après la seconde moitié du XXe siècle signalent des problèmes de lisibilité au moment d’aborder leurs écritures. L’expansion des formes traditionnelles de notation musicale – manuscrite – et leur écriture à l’ordinateur – dactylographiée - posent des défis qui risquent de continuer à abimer la relation entre les compositeurs et les interprètes de musique, au cas où ils ne seraient pas relevés.

    Quoique les visions picturales semblent éloignées de l’habitus musical, elles fournissent des indices ou des éléments permettant de concevoir une sorte d’esquisse d’orthographe musicale pour les partitions complexes, telles les dynamiques – celles du mouvement pendant la durée d’interprétation de l’oeuvre musicale. Notre objet d’étude sera donc la notation musicale, bien que souvent destinée à l’interprétation prosodique et lyrique, elle a de nombreux emplois, dont ceux mis à l’oeuvre par l’art plastique. Ainsi, nous observons tout d’abord un indice à distance, pour nous concentrer sur le mouvement Fluxus, l’installation sonore et finir avec la synesthésie; cette observation sera explicite au moyen des méthodologies employées par les artistes plastiques de la notation musicale. Finalement, nous conclurons avec un lien vers la visualisation de la notation des Partitions numériques dynamiques et, entre ces deux orientations, nous émettrons des hypothèses pour la conception de la lecture du mouvement dans les partitions qui emploient la notation musicale dynamique.

  • English

    The aim of this text is music reading and performance. It is no surprise that the performers that approach written music after the second half of the twentieth century mention readability problems when approaching their writing. The expansion of music notation tradition —handwritten— and its computer writing —typescript— poses challenges that will continue harming the relationship between composers and performers if not solved.  Although though pictorial ways of seeing seem far from musical habitus, we can find elements or hints that somehow allow building something like a sketch of musical orthography for complex music scores and dynamic scores —those that move during the interpretation of the music work. Thus, our object of study will be music notation, which, although intended for prosodic and lyric performance, has several uses in different fields, among them in plastic arts. In this way, we first observe a remote indication, to focus on the Fluxus movement, sonic installation, end with synesthesia; this observation will be explicit through the methodologies that plastic artists use of the musical notation. Finally, we conclude with a link to music notation visualization made by Dynamic Digital Scores. Between these two lines, we emit a hypothesis for the design of the movement's reading in the scores that use dynamic musical notation.