La cultura popular y la alta cultura en la era de las Nuevas Tecnologías Literarias

• Autores: Belén Ramos Ortega
• Localización: Visiones multidisciplinares sobre la cultura popular: actas del 5.º Congreso Internacional de SELICUP / coord. por Eduardo de Gregorio Godeo, María del Mar Ramón Torrijos, 2014, ISBN 978-84-617-0400-2, págs. 436-440
• Idioma: español
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• Resumen

  • La cultura popular se ha entendido tradicionalmente como aquello que viene a quedarse fuera de los museos, lo que se encuentra excluido de cualquier patrimonio artístico, así como algo profundamente vinculado a lo local o regional. Se aprecia, sin embargo, una notable diferencia en lo concerniente al tándem baja cultura y alta cultura según se vea desde la Modernidad o bien desde la perspectiva de la Posmodernidad. Es en las últimas décadas cuando se evidencia un giro significativo en lo concerniente a esta dicotomía: ahora se produce un novedoso acercamiento a la cultura popular con la incursión masiva de las nuevas tecnologías, y con el gran impulso que supuso en ese sentido la estética pop trivializando con los objetos de la vida cotidiana llevándolos a categoría artística. Los medios de comunicación masiva, como la radio o el cine, difundieron el folclor y otras manifestaciones del arte popular de un modo desconocido hasta el momento. Dentro de este nuevo contexto, destaca la obra de Andy Warhol que apostó por una estética de denuncia que se aleja de la idea del arte como manifestación de lo Absoluto. Se podría hablar en este sentido de una democratización del arte; es decir, un arte fragmentario, fractal, irónico, irreverente, que da como resultado un arte a modo de pastiche, donde triunfa el juego del simulacro y la idea legítima de la copia