A pesar de que hoy en día nadie duda en considerar Poeta en Nueva York como una de las obras más importantes de Federico García Lorca, hay un enorme desequilibrio entre la producción crítica escrita alrededor de este poemario y aquella que gira en torno a otras obras importantes del granadino. Aunque el panorama crítico se fue enriqueciendo paulatinamente a partir de finales de los años setenta, muchos de los estudios publicados se han limitado a explorar tal o cual aspecto individual del libro, sin ahondar lo suficiente en la lógica poética que une al conjunto de sus poemas, caracterizándolos, y sobre la cual el poeta insistió una y otra vez en sus escritos. El propósito de esta tesis consiste, por tanto, en intentar reparar esa falta e indagar en la lógica poética que conforma el universo de Poeta en Nueva York. El estudio de la poética que subyace el poemario neoyorquino es producto de una constante lectura, relectura y análisis de todos los poemas del libro para dilucidar, no tanto lo que significan, sino lo que en la mayoría de ellos ocurre. El trabajo consta, por tanto, de dos partes. La primera se dedica a dilucidar la visión de mundo que conforma el poemario y que se ve marcada por la relación que se da en el libro entre el amor y la muerte, una relación dialéctica que se muestra presidida por lo que aparenta ser una contradicción pero que resulta ser, más bien, una manifestación del ciclo vital vida-muerte-vida. Este ciclo vital elimina la voluntad de todo ser vivo arrastrándolo a sufrir una eterna ola de transformaciones. La segunda parte de la tesis está destinada a analizar la forma en que dicha visión cíclica del universo poético —junto con el consecuente proceso de transformación— encuentra su expresión apropiada en los poemas.
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