¡Oh, si hablara sin voces el suspiro! Gritos, órdenes, sentencias, dudas, llantos y sorpresas en el recitativo de Hidalgo-Calderón y la relación música-texto en la década de 1650

• Autores: José Antonio Morena Rey
• Directores de la Tesis: Guillermo Gómez Sánchez-Ferrer (dir. tes.), Carmelo Caballero Fernández-Rufete (dir. tes.)
• Lectura: En la Universidad Complutense de Madrid ( España ) en 2024
• Idioma: español
• Tribunal Calificador de la Tesis: Alvaro Torrente Sánchez-Guisande (presid.), José María Domínguez Rodríguez (secret.), María Gembero Ustárroz (voc.), Gaston Gilabert Viciana (voc.), Clara Monzó Ribes (voc.)
• Programa de doctorado: Programa de Doctorado en Musicología por la Universidad Complutense de Madrid; la Universidad de La Rioja y la Universidad de Valladolid
• Materias:
  • Historia
    • Ciencias auxiliares de la historia
      • Filología
  • Ciencias de las artes y las letras
    • Teoría análisis y critica de las bellas artes
      • Música y musicología
• Enlaces
  • Tesis en acceso abierto en: Docta Complutense
• Resumen

  • Al tratarse de un estilo inédito en el que se unen la innovación del modelo importado de Italia y la tradición propiamente lírica hispana, el recitativo del compositor Juan Hidalgo a partir de los textos de Pedro Calderón de la Barca en la década de 1650 reviste un atractivo único para el análisis de la relación música-texto.

    Dicho análisis se lleva a cabo teniendo en cuenta los elementos que intervienen en la concepción, la producción y la recepción de las principales obras de dicha colaboración, poniendo el énfasis en aquellas cuya partitura conservamos y que desarrollan de un modo más acentuado el estilo recitativo: se trata de las óperas La púrpura de la rosa y Celos aun del aire matan.

    Los apartados objeto de estudio han sido determinados desde la descripción de las modalidades oracionales fundamentales que intervienen en la articulación del citado recitativo hispánico: las exclamativas, las imperativas, las interrogativas y las sentencias de las dos obras citadas. Para ello se analizan la melodía, el ritmo y la tonalidad -dentro del apartado propiamente musical-, así como el estilo, la métrica, la rima y la prosodia de cada una de ellas desde el terreno "filológico". El análisis viene completado por una serie de tablas incluidas en el apartado de los anexos que ayudan a determinar la presencia de estas cuatro modalidades tanto en La púrpura como en Celos, además de su peso y su protagonismo en dos colecciones claves de la lírica hispana de la primera mitad del siglo XVII, como son el Cancionero de la Sablonara y el Libro de Tonos Humanos.

    Tras la justificación de la metodología utilizada y la exposición del estado de la cuestión con el que nos encontramos, se propone un análisis de los elementos retóricos principales, del estilo y de la métrica de las obras que señaladas, así como una definición coherente del recitativo hidalguiano, subrayando algunas de sus características principales desde las modalidades oracionales que se ofrecen en algunos ejemplos coetáneos del dramma per musica de Cavalli o de la tragédie lyrique de Lully antes de proceder al análisis melódico y rítmico de aquellos ejemplos cuyo estudio hemos considerado pertinente, estableciendo un paralelismo plausible con otros fragmentos pertenecientes a la lírica hispana anterior.

    En el análisis del recitativo de Hidalgo y Calderón, así como en el estudio de la relación música-texto que dicho estilo determina intervienen una serie de parámetros tan heterogéneos entre sí que la complejidad del asunto estriba justamente en la elección y en la posterior lectura que desde estos parámetros realizamos. Dicho análisis se centra en la descripción de las exclamativas, las imperativas, las interrogativas y las sentencias, especialmente de La púrpura y de Celos. Desde cada una de estas manifestaciones prosódicas se analiza el peso que la retórica, la métrica, la rima y finalmente la melodía y el ritmo tienen en estas células musicales y textuales del recitativo hispánico. Se constata el protagonismo de estas modalidades en la innegable intención expresiva de Hidalgo para los recitativos dialógicos en tempo binario, así como su función inequívocamente estructural de las exclamativas, las imperativas y algunas sentencias en el recitativo arioso en ternario, sobre todo en los estribillos ritornelli. Es muy probable que, además, su articulación entonativa ayudara a los actores-cantantes a interpretar muchas de aquellas secciones más complejas de ejecutar, especialmente las partes del recitativo expresivo dialógico ya citado. Igualmente, establecieron puntos de apoyo cruciales para la tonalidad sobre los valores largos y sobre ciertas notas agudas que coincidían con las sílabas tónicas de algunas palabras conceptualmente importantes o con interjecciones propias de algunas exclamativas repetidas a lo largo de la partitura. Y todo ello sin perder un solo matiz expresivo propio de los gritos, las órdenes, las sentencias, las dudas, los llantos y las sorpresas.