Resumen de Diseño y gestión de identidad de colecciones de libros
En la investigación se pretende demostrar que el conocimiento científico-técnico del diseño puede ser aplicado a la edición, partiendo de una simple deducción: si el diseño es el proceso central en el desarrollo de productos (Bien sean tangibles o intangibles, servicios o experiencias), éste puede aplicarse también a los productos culturales. En consecuencia, el proceso de desarrollo de un producto editorial puede ser pensado y descrito desde la perspectiva de la disciplina de diseño, con el fin de mejorar las prácticas editoriales. También se busca mostrar que la comprensión del diseño como proceso para la creación de productos editoriales ayuda a redefinir el libro, la propia edición y los modelos de gestión que hoy en día se aplican. Bajo este enfoque, se escogieron las colecciones de libros como ejemplo de productos editoriales a ser concebidos, creados y producidos según metodología y modelos propios de la disciplina de diseño.
Además, en contextos empresariales distintos de la edición, el diseño ha demostrado ser un medio del que la empresa dispone para, en conjunción con el marketing, lograr sus objetivos. Así pues, el diseño crea fuertes sinergias con el marketing , al igual que lo hace con la gestión empresarial.
Desde esta perspectiva, otra parte del trabajo pone el acento en el contacto de las marcas y los modelos existentes para su creación, adaptándolos a la realidad editorial. Éstas son algunas de las preguntas que se quiso responder a través del estudio: ¿Qué es una marca editorial?, ¿qué aporta su gestión estratégica a la empresa y al público lector?, ¿Cómo puede el diseño colaborar con el marketing para que una editorial disfrute de las ventajas que proporciona una marca bien construida?, ¿es posible proponer un modelo de diseño de colecciones de libros con valor de marca? En relación con lo anterior, y partiendo de la hipótesis de que es posible proponer un modelo de diseño de colecciones
