Este trabajo analiza la producción artística y el consumo cultural de la obra plástica del artista cinético Jesús Rafael Soto (Ciudad Bolívar 1923-París 2005) durante la década de 1960. Finalizada esta década la obra de Soto no sólo se ha constituido en epitome del arte cinético, sino en representativa de una propuesta artística que se proponía como alternativa a la polaridad que caracterizaba la Guerra Fría (c.1948-1989). En este período, Francia y Venezuela establecieron relaciones ¿legitimadas en una latinidad internacional- con la aspiración del reconocimiento de su autonomía como parte de un mundo multicultural y desterritorializado. Los entornos desmaterializados de Soto emergían como alternativa a la representatividad de la democracia que significaba el expresionismo abstracto norteamericano. Proponemos la obra Penetrable de Soto representativa del desplazamiento de la atención de la historia hacia fenómenos de ruptura -que reconocía Foucault-. En esta tesis confrontamos los enfoques disciplinarios sobre el arte óptico y cinético, para estructurar un discurso que reconoce en la construcción de un entorno desmaterializado el potencial político del espacio de la calle bajo la premisa humanista de la socialización del arte que se correspondía con el pensamiento social demócrata.
Palabras clave: Jesús Soto, Arte, Historia del Arte, Guerra Fría cultural, Francia, Venezuela, Representaciones en la Social Democracia, Arte cinético, Entornos, Desmaterialización.
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