Monografía de arte ibérico que recoge piezas emblemáticas conocidas desde antiguo y recientes hallazgos proporcionados por las excavaciones arqueológicas. Incluye los diferentes enfoques que la investigación actual utiliza para ahondar en el conocimiento de las sociedades que las crearon, aglutinadas con el nombre de iberos, cuyo territorio se extiende básicamente por la costa mediterránea peninsular entre los s. V al I a. C . Aunque la belleza está presente, el arte ibérico va más allá de la estética, ya que las imágenes transmiten mensajes que nos aproximan a la forma de ver el mundo, creencias y mitos de la sociedad que las elaboró, no siempre comprensibles al espectador actual. Arte y arqueología caminan de la mano para descifrar su significado en base a la iconografía representada, contexto, función y estética de cada obra que definen los modos de expresión artística y la identidad de sus creadores.
El libro se organiza en base a los espacios en los que se desarrolló la vida: poblados, santuarios y necrópolis que proporcionan una ingente cantidad de material de uso doméstico, ornamental, de prestigio, cultual y monumental, con las grandes esculturas funerarias o de otro tipo. Continúa con la cerámica y la compleja decoración pintada de los recipientes de la fase final. Seguida por la coroplastia, metalurgia y pequeños objetos de madera, hueso o vidrio. Finaliza con los vasos cerámicos ibéricos y ciertas decoraciones de clara influencia básicamente griega y en menor medida fenicio-púnica.
Entre el texto, se insertan 242 fichas referidas a objetos que complementan la información aportada en el mismo. En ellas aparece la imagen, descripción, interpretación y referencias bibliográficas. Al situarlas al final de éste, pueden leerse independientemente, también como complemento al texto aludido o bien, como un catálogo de piezas relevantes de esta cultura.
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