El Museo Nacional de Escultura, en colaboración con el museo Chillida Leku y la Fundación Eduardo Chillida-Pilar Belzunce, dedica una exposición a Eduardo Chillida, uno de los más destacados artistas españoles y renovador clave de la escultura del siglo XX.
La exposición propondrá un acercamiento a la obra y pensamiento de Chillida, abordando aspectos fundamentales tales como la ontología de la materia, el espacio interior, la levitación y la poesía mística, a partir de un total de 54 piezas —de distintas dimensiones y materiales—, muchas de ellas fundamentales en la trayectoria del escultor. Para lograr plasmar este relevante objetivo se cuenta con un importante lote de préstamos procedentes de instituciones públicas y colecciones privadas, tanto españolas como extranjeras. Aunque la escultura tiene un papel fundamental en la exposición, igualmente se incluyen piezas sobre papel, medio que Eduardo Chillida trabajó sistemáticamente a lo largo de toda su trayectoria.
La singularidad y especial aportación de la muestra es que las obras elegidas se muestran en un inédito diálogo con un selecto grupo de piezas pertenecientes a las colecciones del Museo Nacional de Escultura, concretamente una decena de tallas góticas y ejemplos del Renacimiento, Manierismo y Barroco europeo y español de autores como Felipe Bigarny, Juan de Juni, Gregorio Fernández, Pedro de Mena, Pablo González Velázquez y Luis Meléndez.
págs. 19-33
págs. 35-61
"Trabajando hacia adentro": creación y mística
págs. 63-83
Esculpir el vacío, habitar lo invisible: hacer dialogar a Chillida y Rilke
págs. 85-107
págs. 109-132
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