El uso del color rosa en el diseño como estereotipo cromático de género
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[1] Universidad Nacional Autónoma de México
Universidad Nacional Autónoma de México
México
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[2] Universidad La Salle
Universidad La Salle
México
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- Localización: Cuadernos del Centro de Estudios en Diseño y Comunicación. Ensayos, ISSN-e 1853-3523, ISSN 1668-0227, Nº. 241, 2024 (Ejemplar dedicado a: Repensando la articulación entre los Diseños y los estereotipos), págs. 43-54
- Idioma: español
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Resumen
- español
Autores como Judith Butler (1990) argumentan que el género es una identidad instituida por una repetición estilizada de actos en el tiempo, en este artículo reflexionaremos sobre la manera en que el diseño ha incidido en la construcción de la identidad del género femenino, a partir de códigos cromáticos, a los cuales se han asociado significaciones que han sido legitimadas por instituciones y diseñadores y de las cuales, las personas se han apropiado bajo la lógica occidental, dictada por un sistema capitalista neoliberal que las ha normalizado como narrativa dominante. En este contexto, el estereotipo, como construcción cultural, responde a una serie de creencias que participan en la generación de la identidad social, entendida como una caracterización –superficial– de un grupo. El diseño contribuye a estos procesos mediante la presentación de códigos morfológicos y cromáticos que propician formas de percibir, imaginar y pensar.
Para identificar históricamente la asignación cromática a la separación de géneros en objetos de diseño orientados al consumo, retomaremos las investigaciones de autores como Jo Pauletti (2012) y expondremos los sesgos conscientes e inconscientes que se producen a partir del acto de diseñar que favorecen la segmentación social a través de ejemplos como el llamado impuesto rosa, el cual se ha convertido en otro aspecto de desigualdad que se suma al hecho de los sueldos más bajos que se pagan a las mujeres por desempeñar las mismas tareas, a la vez que también se les cobran costos más elevados por los mismos productos simplemente por el marcaje cromático que se les asigna. Ello nos llevará a plantear algunos elementos orientados a una práctica del diseño con perspectiva de género que resulte más inclusiva.
- English
Authors such as Judith Butler argue that gender is an identity instituted by a stylized repetition of acts over time. In this article, we will reflect on the way in which design has influenced the construction of the identity of the female gender, based on chromatic codes. Meanings have been associated with these codes, and those meanings have been legitimized by institutions and designers and subsequently appropriated by people under Western logic dictated by a neoliberal capitalist system that has normalized them as a dominant narrative. In this context, the stereotype, as a cultural construction, responds to a series of beliefs that participate in the generation of social identity, understood as a superficial characterization of a group. Design contributes to these processes by presenting morphological and chromatic codes that promote ways of perceiving, imagining and thinking.
To identify this historical chromatic assignment to the separation of genders in consumeroriented design objects, we will return to the research of authors such as Jo Pauletti and question the conscious and unconscious biases that are produced from the act of designing that favor social segmentation from of examples such as the so-called “pink tax,” which has become another aspect of inequality that is added to the fact of the lower salaries paid to women for performing the same tasks, at the same time as they are also charged higher costs for the same products simply because of the chromatic marking assigned to them.
This will lead us to propose some elements aimed at a more inclusive design practice through a gender lens.
- português
Autores como Judith Butler defendem que o género é uma identidade instituída por uma repetição estilizada de actos ao longo do tempo. Neste artigo iremos reflectir sobre a forma como o design influenciou a construção da identidade do género feminino, com base em códigos cromáticos, aos quais foram associados significados legitimados por instituições e designers e que foram apropriados por pessoas sob uma lógica ocidental ditada por um sistema capitalista neoliberal que os normalizou como narrativa dominante.
Neste contexto, o estereótipo, como construção cultural, responde a uma série de crenças que participam na geração da identidade social, entendida como uma caracterização –superficial– de um grupo. O design contribui para esses processos ao apresentar códigos morfológicos e cromáticos que promovem formas de perceber, imaginar e pensar.
Para identificar historicamente a atribuição cromática à separação de gêneros em objetos de design voltados para o consumidor, retornaremos à pesquisa de autores como Jo Pauletti e questionaremos os preconceitos conscientes e inconscientes que são produzidos a partir do ato de projetar e que favorecem a segmentação social a partir de de exemplos como o chamado imposto rosa, que se tornou mais um aspecto da desigualdade que se soma ao facto dos salários mais baixos pagos às mulheres pelo desempenho das mesmas tarefas, ao mesmo tempo que também lhes são cobrados custos mais elevados. pelos mesmos produtos simplesmente devido à marcação cromática que lhes foi atribuída. Isto nos levará a propor alguns elementos que visam uma prática de design mais inclusiva com uma perspectiva de género.
- español
