Algunas preguntas teóricas en torno a literatura argentina del siglo XXI

• Mallol, Anahí ^[1]
  1. [1] Instituto de Investigación en Humanidades y Ciencias de la Educación, Universidad Nacional de La Plata- Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas, Argentina, Universidad Nacional de las Artes, Argentina
• Localización: El Matadero. Revista Crítica de Literatura Argentina, ISSN-e 2683-9687, ISSN 0329-9546, Nº. 18, 2024, págs. 39-51
• Idioma: español
• Títulos paralelos:
  • Some Theoretical Questions About 21st Century Literature
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• Resumen
  • español

    Los conceptos elaborados por Jacques Rancière en torno a las ideas de la indiferenciación temática (que surge con el Romanticismo y es llevada a su máxima expresión en el siglo XIX por Gustave Flaubert) y el consiguiente cambio en el régimen de las artes y su reparto de lo sensible, entre otras, tienen un poder explicativo importante, y promueven una relectura de los estereotipos con que se han manejado la teoría y la crítica hasta la actualidad acerca de cuestiones como la definición de lo literario, la autonomía, el lugar social de la literatura y del escritor.

    La pregnancia de la nada temática (esto es, el libro sin tema o sin tema relevante) y del rebajamiento de la función social de la literatura y del escritor no ha dejado de acentuarse todo a lo largo del siglo XX y del XXI, apareciendo una y otra vez en los textos y las intervenciones públicas de críticos y escritores.

    El objetivo de este trabajo es ver cómo se dan estas modulaciones de la nada literaria en escritores contemporáneos de los 90 a la actualidad, a fin de ampliar el campo de acción de las hipótesis de Rancière y de evaluar su teoría frente a la existencia o no de una nueva torsión del régimen del arte literario, ahí donde el poema se define, en su mínimo, como “un ruido entre dos nadas” (Mattoni 2018).

  • English

    The concepts elaborated by Jacques Rancière around the ideas of thematic indifferentiation (which arose with Romanticism and were taken to its maximum expression in the nineteenth century by Gustave Flaubert) and the consequent change in the regime of the arts and their distribution of the sensible, among others, have an important explanatory power, and they promote a rereading of the stereotypes with which theory and criticism have been handled to date about issues such as the definition of the literary, autonomy, the social place of literature and the writer.

    The prevalence of thematic nothingness (that is, the book without a theme, or without a relevant theme), and the lowering of the social function of literature and the writer, have not ceased to be accentuated throughout the twentieth and twenty-first centuries, appearing again and again in the texts and public interventions of critics and writers.

    The aim of this paper is to see how these modulations of literary nothingness occur in contemporary writers from the 90s to the present, in order to broaden the field of action of Rancière’s hypotheses and to evaluate his theory in the face of the existence or not of a new twist of the regime of literary art. There where the poem is defined, at its minimum, as “a noise between two nothings” (Mattoni 2018).