Mimesis of Contrast in Shakespeare's Ephemeral Subplot and its Use in Victorian and Modernist Literature

• Jiménez Hernando, Antonio ^[1]
  1. [1] Universidad Complutense de Madrid

     Universidad Complutense de Madrid

     Madrid, España

     
• Localización: Journal of English Studies, ISSN 1576-6357, Nº 22, 2024, págs. 177-197
• Idioma: inglés
• Títulos paralelos:
  • Mimesis de contraste en la subtrama breve de Shakespeare y su uso en literatura victoriana y modernista
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  • español

    En este artículo se pretende analizar el uso que Shakespeare hace de cierta técnica narrativa, a la que nos podemos referir como “mímesis de contraste.” Tras analizar las características de determinadas secuencias en Macbeth, Enrique IV 1 y La Tempestad, se mostrará cómo las subtramas breves de Shakespeare, generalmente consideradas descansos cómicos, son en realidad momentos de suma importancia, puesto que no solo reflejan la narrativa principal de la obra, sino que también generan un impactante efecto poético. Posteriormente, se tendrá en cuenta el uso de esta técnica dentro de la literatura de autores victorianos y modernistas, en concreto en los textos de Charles Dickens, James Joyce y T. S. Eliot. Por último, tendremos en cuenta las valoraciones de determinados autores acerca de la obra de Shakespeare, S. T. Coleridge y Thomas De Quincey, para demostrar que el teatro renacentista, y en concreto la mímesis de contraste, tuvo un gran impacto en la literatura de los siglos diecinueve y veinte.

  • English

    The aim of this paper is to present an overview of Shakespeare’s employment of a narrative technique that could be referred to as the “mimesis of contrast.” By analysing the characteristics of certain sequences in Macbeth, Henry IV 1 and The Tempest, it will be spelt out that Shakespeare’s sudden subplots, generally considered mere comic reliefs, are in fact revealing instances that not only mirror the play’s primary narrative but also succeed in generating a drastic poetic effect. Moreover, the use of this method will be considered in the works of Victorian and Modernist authors, notably Charles Dickens, James Joyce and T. S. Eliot. Lastly, the ideas of traditional Shakespearian critics like S. T. Coleridge and Thomas De Quincey shall work as central arguments in this article, aiding to conclude that Renaissance drama, and in particular Shakespeare’s motif of contrast, made an impact in the literature of the nineteenth and twentieth centuries.