Dibujar lo no figurativo / desdibujar

• Marte Mujika Urteaga ^[1]
  1. [1] Universidad del País Vasco/Euskal Herriko Unibertsitatea

     Universidad del País Vasco/Euskal Herriko Unibertsitatea

     Leioa, España

     
• Localización: [D]grapho: II Congreso internacional interuniversitario de investigaciónen dibujo contemporáneo / Margarita González Vázquez (ed. lit.), Jose Maria Bullon de Diego (ed. lit.), Marcos Casero Martín (ed. lit.), 2024, ISBN 9788409663903, págs. 126-128
• Idioma: español
• Títulos paralelos:
  • Non-figurative drawing / undraw
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• Resumen
  • español

    Mi interés sobre cómo se imparte Dibujo en las facultades de BBAA se inició con motivo de las “IV jornadas de dibujo contemporáneo / líneas derivativas del dibujo hoy”, organizadas por el Observatorio de Prácticas Gráficas Contemporáneas del Departamento de Dibujo y Grabado de la facultad de BBAA_UCM. Presenté un vídeo compuesto por una serie de autorretratos y la síntesis en la que se basa mi docencia en primer curso en la ETSA/AGET_UPV/EHU: saber dibujar en arquitectura parte de saber analizar el espacio y las formas, de saber mirar, de saber proporcionar, de saber decir luz… parte de una disciplina. Disciplina que ejercitamos ante figuras de todo tipo: carne y hueso, escayola, geometrías de poliespán… y analizando obras arquitectónicas tangibles o sobre el papel. En segundo curso, la práctica en lo figurativo sigue con el análisis gráfico de otras obras o espacios arquitectónicos tangibles y cada año, además, un nuevo ejercicio emula el proceso creativo de algún proyecto arquitectónico específicamente seleccionado. Estos ejercicios no se basan, necesariamente, en saber dibujar a mano con la destreza que los ejercicios enmarcados en lo que podríamos llamar “disciplina” sí evalúan. Durante las últimas jornadas sobre dibujo contemporáneo que promueve la facultad de BBAA_UCM, como en el conversatorio que posteriormente organizaron con el departamento de Dibujo de la facultad de BBAA_UPV/EHU, el artista Juan Carlos Bracho planteó la pregunta ¿qué es dibujar bien? El taller práctico que dirigió en BilbaoArte y en el que participé me dio la oportunidad de seguir indagando en otras maneras de impartir Dibujo. El dibujo arquitectónico, aunque partamos de una disciplina hacia lo figurativo, no se limita a representar lo existente basando la imaginación sólo en lo figurativo. El proyecto arquitectónico, como toda creación, en origen, es no figurativo. Ya trató de definir Jorge Oteiza en Quosque Tandem lo que es una obra de arte al escribir sobre lo figurativo y lo no figurativo. Lo comprendió gracias a Kasimir Malevich (1915). De ahí sus obras que, no sólo desde el título, lo aluden. Quiso el destino que mi proyecto fin de carrera, a finales del siglo pasado, tomara como superficie de dibujo el arenal de la desembocadura del río Oria, en Orio, pueblo natal de Jorge Oteiza. No dibujé nada figurativo que pudiera verse allí. Tracé las líneas que expresaban las tensiones que percibí en el lugar: el límite que establece el talud del tablero de la autopista, la serie de líneas costilla sobre la que avanza la orilla del río, la cruz - ¿cardo y decumano? - que organiza el asentamiento o camping junto al monte y sobre todo, dibujé el vacío. El vacío que dejaban entre ellas todas estas líneas: las dunas. Dunas en las que Jorge Oteiza de niño jugó a excavar y esconderse, a no existir, a desdibujarse, al grado 0 (Gnedov, V. 1913). Ya no queda nada de todo aquello. Como tantos otros lugares, lo ha invadido la urbanalizadora especulación. Pero este es otro tema.

  • English

    My interest in Drawing taught in Fine Arts faculties began on the occasion of the “IV conference on contemporary drawing / derivative lines from drawing today”, organized by the Observatory of Contemporary Graphic Practices, Department of Drawing and Engraving, Fine Arts Faculty_UCM. With my video I exposed a series of self-portraits and a synthesis on which is based my teaching, in the first year, at the School of Architecture of the University of the Basque Country_ETSA/AGET: knowing to draw architecture starts of knowing how to analyze space and forms, knowing how to look, knowing how to measure, knowing how to say light... begins on a discipline. Discipline that we exercise dealing with all kind figures: flesh and blood, plaster, polystyrene geometries... and analyzing tangible or on paper architectural works. In the second year, figurative practice continues with graphic analysis of other tangible architectural works or spaces and each course, in addition, a new exercise emulates the creative process of a specifically selected architectural project. These exercises are not necessarily based on knowing how to draw by hand with the skill that the exercises framed in what we could call “discipline” do evaluate. During the last conference on contemporary drawing promoted by the Fine Arts Faculty_UCM, as well as in the discussion that they later organized with the Drawing department from the Fine Arts Faculty_UPV/EHU, the artist Juan Carlos Bracho posed the question: what is to draw well? The practical workshop that he led in BilbaoArte and in which I participated gave me the opportunity to further my research on other ways to teach drawing. Architectural drawing, even if we start from a discipline towards the figurative, is not limited to represent what exists basing the imagination only on the figurative. The architectural project, like all creation, in concept, is non-figurative. Jorge Oteiza already tried to define what a work of art is in Quosque Tandem by writing about the figurative and the non-figurative. He understood this thanks to Kasimir Malevich. Hence his works that, not only from the title, allude him. As fate would have it, my degree final project, at the end of the last century, took as a drawing surface the sandy area at the mouth of the Oria river, in Orio, Jorge Oteiza's hometown. I didn't draw anything figurative that could be seen there. I traced the lines that expressed the tensions that I perceived in the place: the limit established by the slope of the highway deck, the series of rib lines on which the riverside advances, the cross -cardo and decumanus? - that organizes the settlement or campsite next to the mountain and above all, I drew the void. The void that all these lines left between them: the dunes. Dunes in which Jorge Oteiza as a child played at digging and hiding, to not exist, to be undrawn, toward the 0 degree (Gnedov, V. 1913). There is nothing left of all that. Like so many other places, it has been invaded by urban speculation. But this is another topic.