Prisma: relationships, metamorphosis and queerness from Ovid and Vivinetto to Urciuolo-Bessegato's screenplay

• Bertolio, Johnny L. ^[1]
  1. [1] a:1:{s:5:"es_ES";s:33:"Università degli Studi di Torino";}
• Localización: SERIARTE, ISSN-e 2792-8713, Nº. 6, 2024 (Ejemplar dedicado a: Monográfico: "Sobrepasados por la ruralidad". M.ª Paz Cepedello Moreno (Coord).), págs. 255-270
• Idioma: italiano
• Títulos paralelos:
  • Prisma: Relationships, Metamorphosis and Queerness from Ovidio and Vivinetto to the Urciuolo-Bessegato’s script
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    The series Prisma (Prism) is an Italian production launched in 2022 via Amazon Prime Video (Cross Productions). It is loosely inspired by the poetry collection Dolore minimo (Minimal Suffering, 2018) by Giovanna Cristina Vivinetto. The four-handed screenplay has been authored by Alice Urciuolo and Ludovico Bessegato, who is also the director, and adopts a perspective on the current adolescent people without bias nor stereotypes. The queerness in particular is not presented as a theme. Yet it pervades the relations among characters as a fact of life. Sexual orientation, gender identity and transitioning enrich the plot with literary references both to Vivinetto’s poetry and to a flourishing and sometimes forgotten tradition dating back to Ovid’s Metamorphoses and to ancient Greek mythology. The essay examines the poetical substance of Prisma’s screenplay and soundtrack, the queer allure of several scenes and the overall effects, in the wake of Bessegato’s other teen drama Skam Italia (launched in 2018).

  • italiano

    La serie Prisma, produzione italiana che ha esordito nel 2022 su Amazon Prime Video, è ispirata alla raccolta poetica Dolore minimo (2018) di Giovanna Cristina Vivinetto. Scritta a quattro mani da Alice Urciuolo e Ludovico Bessegato, che ne è anche regista, la serie mostra uno sguardo libero da pregiudizi e stereotipi sull’adolescenza italiana di questi nostri anni Venti. La queerness non è tematizzata, piuttosto attraversa le relazioni tra protagonisti e protagoniste come un dato di realtà: orientamento sessuale, identità di genere, transizione arricchiscono il racconto riallacciandosi, oltre i versi di Vivinetto, a una fiorente e spesso dimenticata tradizione letteraria, che risale alle Metamorfosi di Ovidio e al mito greco. L’articolo esamina lo spessore poetico della sceneggiatura e della colonna sonora, la prospettiva queer di alcuni episodi e gli effetti complessivi, nel solco della produzione di Bessegato dedicata all’adolescenza e iniziata con Skam Italia (dal 2018).