La construcción discursiva de la identidad del niño en las pinturas de castas de los virreinatos de Nueva España y Perú en el siglo 18

• Roxanne Mamet ^[1]
  1. [1] University of Lorraine

     University of Lorraine

     Arrondissement de Nancy, Francia

     
• Localización: La infancia desarraigada en tierras hispanohablantes / coord. por Marie Élisa Franceschini-Toussaint, Silvye Hanicot Bourdier, 2024, ISBN 978-2-38451-063-4, págs. 293-314
• Idioma: español
• Títulos paralelos:
  • The discursive construction of child identity in casta paintings of 18th century New Spain and Peruvian Viceroyalty
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    La pintura de castas, género pictórico cuyas primeras representaciones surgieron en Nueva España a principios del siglo 18 antes de extenderse a los Andes, desempeñó un papel fundamental en la configuración de las normas familiares y las prácticas sociales de la sociedad colonial. Con el fin de identificar y separar a las poblaciones, estas pinturas representan a una pareja de diferentes condiciones étnicas a las de su hijo. Este último, resultado de un proceso de mestizaje, se presenta simbólicamente entre los dos padres. Así se convierte en la figura central de un modelo familiar normalizado, el de la familia nuclear. Además de esta imagen normativa de la unidad familiar, cada cuadro va acompañado de una leyenda que identifica los grupos étnicos de los dos progenitores y determina el «producto» del mestizaje (en la terminología de la época, la combinación de dos castas produce una nueva casta). El niño quedaba así definido por nuevas categorías raciales, algunas de las cuales, a menudo resaltando sus defectos, procedían del mundo animal, derivaban de adjetivos o nombres de colores, o incluso reflejaban la aberración de diferentes combinaciones étnicas. Esta construcción discursiva somete al niño, figura vulnerable, desarraigado y desposeído de sus orígenes, a una sentencia que determina las características constitutivas de su construcción identitaria, así como su futuro. El objetivo de este trabajo será, por tanto, analizar los mecanismos visuales y textuales implicados en la formulación de un discurso socio-racial que inventa y da forma a la identidad del niño.

  • English

    Casta painting, a novel artistic genre with its initial representations emerging in New Spain in the early 18th century before spreading to the Andes, plays a significant role in shaping familial norms and social practices in colonial society. Intending to identify and differentiate populations, these paintings depict a couple of different ethnic backgrounds alongside their child, a product of interracial mixing, symbolically positioned between its two parents. The child then becomes the central figure in a standardized family model, that of the nuclear family. Beyond this normative image of the family unit, each painting is accompanied by a legend that identifies the ethnic groups of the parents and determines the «product» of racial blending (using the terminology of the time, the association of two castes produces a new caste). The child is thus defined by new racial categories, some of which, often emphasizing its defects, are derived from the animal kingdom, adjectives or color names, or reflect the aberration of different ethnic combinations. Through this discursive construction, the child, a vulnerable figure, uprooted and stripped of its origins, is subjected to a verdict that determines the constitutive characteristics of its identity construction and future. The objective of this communication is therefore to analyze the visual and textual mechanisms involved in formulating a socio-racial discourse that invents and shapes the child’s identity.