Según Simon Frith (2001), la ‘buena’ músicapopular es auténtica porque es la expresiónde algo, porque tiene sentido para undeterminado grupo humano, dentro de uncontexto en el cual representa una idea.Poco se ha reflexionado hasta el momento,sin embargo, sobre cómo se construye su‘sonido’ ni sobre la capacidad que estepueda tener para evocar esos pensamientosy sentimientos, esos conceptos. ¿De quédepende la capacidad de la música popularpara transportar ciertos significados?Partiendo de la convicción de que esnecesario prestar atención a las propiasestructuras sonoras del pop para responderesta cuestión, se plantea en este artículouna mirada al terreno de la nostalgia, lugardesde el cual se están construyendopropuestas musicales con la intenciónconcreta de evocar el pasado reciente.Veremos que la toma de conciencia sobrelos recursos implicados en la creación deestas músicas constituye una oportunidadpara profundizar en el conocimiento sobre elsonido de la música popular y el modo enque este significa. Así, se elabora un marcoteórico que se inicia con la reflexión sobre lacomposición sonora del pop, pasando porconsideraciones sobre mediación tecnológicay situándose finalmente en el entorno dela construcción del sonido retro. Desde ahí,y tras poner el foco en las músicas llamadasa evocar la década de 1980, se establece unposible punto de partida para meditar sobreciertas cuestiones hasta ahora escasamenteatendidas por la disciplina musicológica. Elpotencial creativo de los procesos propiosdel estudio de grabación, el peso de latecnología en el desarrollo de la creatividadmusical humana, o las implicaciones de laaparición de la fijación sonora en los modosde pensar las músicas son algunos de lostemas sobre los que esta investigaciónpuede invitar a reflexionar.
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