Resumen de Utopias subjetivas: o queer como gesto artístico em "Retrato de uma Jovem em Chamas", de Céline Sciamma (2019)
- español
Yuxtaponiendo un enfoque queer de la historia del arte con los estudios cinematográficos, este artículo propone una reconfiguración de la discusión sobre la relación entre el arte y los individuos no heterosexuales, abandonando una noción de representación, hacia una reflexión sobre genderización y queerización del acto creativo. Basada en los trabajos de Reed (2011), Dyer (2002) y Halperin (2012), la investigación pondera cómo el gesto artístico puede convertirse en un acto de creación queer (Silva, 2021) que, más que señalar una identidad, es capaz de reelaborar el mundo, así como el arte, desde la perspectiva de las subjetividades no normativas. Luego, el autor examina, utilizando la metodología propuesta por la Teoría de los Cineastas, cómo esta hipótesis se cumple en la película Retrato de una Mujer en Llamas (Céline Sciamma: 2019). A través de un análisis de la película y del discurso de su directora, la investigación demuestra cómo la cineasta francesa queeriza no sólo sus personajes, sino la historia del arte y el proceso creativo, a través de la idea de un romance y un trabajo artístico basados en horizontalidad e igualdad de miras: la suya como directora; las de sus dos protagonistas; y la del espectador/a. A partir de este mise-en-regard puesto en escena en la película, el artículo conjetura cómo el arte, en su relación con sujetos no heterosexuales, puede ir más allá de la noción de representación, convirtiéndose en una herramienta capaz de idear utopías queer a partir de las subjetividades y experiencias de sus creadores/as.
- português
Justapondo uma abordagem queer da história da arte com a análise fílmica, este artigo propõe uma reconfiguração da discussão sobre a relação entre arte e sujeitos não heterossexuais, abandonando uma noção de mera representação, em direção a uma reflexão sobre genderização e queerização do ato criativo. Com base nos trabalhos de teóricos como Reed (2011), Dyer (2002) e Halperin (2012), a investigação pondera como o gesto artístico pode se tornar um ato de criação queer (Silva, 2021) que, mais do que colocar em evidência uma identidade, é capaz de reelaborar o mundo e a própria arte – tanto como processo quanto como obra – a partir de subjetividades não normativas. Em seguida, o autor examina, utilizando a metodologia proposta pela Teoria dos Cineastas, como essa hipótese se concretiza no filme Retrato de uma Jovem em Chamas (Céline Sciamma: 2019). Por meio de uma análise do filme e do discurso de sua diretora, a investigação demonstra como a cineasta francesa queeriza não apenas suas personagens principais, mas a história da arte e o processo criativo, por meio da ideia de um romance e de um trabalho artístico baseados em horizontalidade e igualdade de olhares: o dela como diretora; os de suas duas protagonistas; e o do espectador. A partir desse mise-en-regard encenado no filme, o artigo infere como a arte, na sua relação com sujeitos não heterossexuais, pode ir além da noção de representação e visibilidade, tornando-se uma ferramenta capaz de construir utopias queer a partir das subjetividades e experiências de seus/uas criadores/as.
