Resumen de El arte y la diversidad funcional: Nuevos sistemas digitales desde la creación y para la creación

Marta Rico Cuesta, Guadalupe Durán Domínguez

• español

  Las tecnologías, a lo largo de la historia, han sido empleadas para mejorar las habilidades y rendimiento de las diferentes acciones o actividades que se plantean las personas; pero este valor se incrementa cuando el individuo prescinde o tiene dificultades para utilizar alguna/s parte/s de su cuerpo; ya sea por dificultades funcionales, anatómicas o fisiológicas, o venga dado por un fallo neuronal que afecte a una, varias o todas las acciones que el ser humano pueda desarrollar. Ante esto, el arte puede ser un vehículo de expresión que canaliza sentimientos y emociones, que visibiliza los diferentes modos de vida y ayuda a mejorarlos; favoreciendo la inclusión y modificando la imagen, en ocasiones estereotipada, que recae sobre las personas con diversidad funcional.

  Con la llegada de la era digital e internet, las herramientas binarias se han vuelto imprescindibles para toda persona con capacidad económica. En determinados casos, la propia intervención a través de redes sociales, en la web 2.0, ha facilitado la conexión entre e individuos con otras necesidades; reactivando una nueva tipología de mecenazgo activo que interviene directamente sobre la capacidad física de crear, e incorporando múltiples opciones de visualización, difusión, y puesta en valor.

  Para ello, nos servimos de la exploración y observación de diferentes casos de artistas con diversidad funcional, como esclerosis lateral amiotrófica (ELA), esclerosis múltiple (EM) o hemiplejia; que han estudiado formas de comunicación gracias a neurosensores (y otras formas artísticas derivadas de los mismos), describiendo otras tipologías de estructuras digitales y tecnológicas únicas, pero con la posibilidad de propiciar una fabricación de carácter industrial, y para facilitar otros sistemas para la comunicación en los medios de expresión habituales (visual, auditivo, …).

  En este estudio se focaliza nuestra atención en las ramas artísticas y el mundo del arte, y en cómo la diversificación digital ha influenciado a la narración artística; permitiendo mantener la capacidad creadora, entendida como la acción de crear arte objetual en individuos que ven modificadas sus habilidades motoras.

  Se parte de un enfoque feminista para abordar las identidades no normativas, puesto que éste se compromete con la diferencia; entendiendo el cuerpo como elemento sobre el que recae el poder y que puede ejercer resistencia. Así lo expresa el trabajo de Moon Ribas cuando modifica su cuerpo con la ayuda de la tecnología, introduciendo un nuevo órgano que la capacita para percibir las ondas sísmicas de la tierra. Se exponen así, propuestas de creación y expresión artística de individuos, cuyo interés artístico y su capacidad cognitiva por la creación se intensifican, y/o cómo se han servido de estas herramientas coetáneas para fundamentar otras estéticas y conceptos artísticos; ofreciendo nuevos puntos de vista sobre la creación, y proponiendo otras maneras de abordar el proceso creador. Esto motiva cambios en el propio estado del arte; propiciando, dentro de la propia estructura binaria, otros soportes de creación para la difusión e incluso la propia financiación.

  Se pretende aportar un estudio innovador al relacionar nuevos modos de vida en el mundo del arte: de expresión y de creación para los individuos con diversidad funcional, que utilizan nuevos mecanismos tecnológicos, que propician y motivan sus acciones, y que a su vez, les sirven como sistemas de difusión y financiación estrategias transmedia, tanto para la creación como para la comercialización.

• English

  Througout history, technology has been used in order to improve the skills and performance enhacing of the actions or issues that are arised from any person; but this value is increased when one individual experience dificulties or even get by without a member of the body; either by functional, anatomical or physiological impairments. it can also be very often brought about a failure of the neuronal function that affect only one or several functions that the human being can develope. In view of this, Art could be a vehicle for expresing and chanelling feelings and emotions that make the different ways of life visible and it can assist in improving. This mean would favour the integration and alter which in some cases it seems a stereotypical image, and despite everything it usually lies with people with functional disabilities.

  With the advent of internet and digital tecnology, binary tools (online trading instruments) have become indispensable for everybody who is economically able. In certain cases, the intervention itself througout social media on the 2.0 web connection between individual with special needs has been provided, relaunchin a new typology of a lively patronage which is first-hand related to the ability of creating and incorporating multiple choices of displaying, dissemination and highlighting its importance.

  We deliver through the exploitation and inspection of different cases of artists with functional disabilities such as Amyotrophic lateral sclerosis (ALS), multiple sclerosis (MS) or hemiplegia. These people have studied mans of communication with the help of neuronal sensors and other art forms which are derived thereof, describing other types of digital structures and unique technologies which could contribute to manufacturing in an industrial nature, and also for communication in common means of expresión, as for instance visual means or auditory means, etc.

  Our attention is captured by this study on the branch of art and the art scene, and also it is focused on how digital diversification has influenced on our artistic narration, thereby allowing us to maintain our creative potentia, which is understood as the action of achieving object-based art, regarding to people who are aware that their motor skills are being modified.

  It stars on a feminist approach to move away from non-normative individuality, since this one makes a commitment to a difference (or remainder). Understanding the human body as an element which bears all the power and may be resisted. This is reflected by Moon Ribas, when she tries to modify her own body with the help of technology, hading a new organ implanted which enables her to feel seismic waves from the earth. So that new proposals to the creation and art expression from human beings are displayed in this way, taking into account the artistic attraction and the cognitive ability regarding to creation is enhanced and how they have made use of these contemporary tools to substantiate some other strategies and artistic conceptions. In this manner, proposals for the creation and artistical self-expresions are displayed, since the artistic attraction and the cognitive ability intensify, and it also shows how they have made use of these contemporary tools to support these strategies and artistic concepts, so they are trying to show a new perspective on the creation and recommending other ways of dealing with a creative process. This could be what helps to motivate changes in the art state itself, providing different suppor creations to be disseminated or even Project funding.

  Connecting new life-styles within the art world it attempts to provide a pioneering study:

  for diffently abled individuals who make use of new technological tools which promote and encourage their actions, and at the same time serves as a dissemination system and also as strategies for transmedia funding for both, creation and marketing.

• português

  As tecnologias, ao longo da história, foram aplicadas para melhorar as habilidades e rendimento das diferentes ações ou atividades das pessoas. No entanto, este valor aumenta quando o indivíduo prescinde ou tem dificuldade em utilizar alguma/s parte/s do seu corpo, quer por dificuldades funcionais, anatómicas ou fisiológicas quer por um problema neurológico que afete uma, várias ou todas as ações que o ser humano possa desenvolver. Perante este facto, a arte pode constituir um veículo de expressão que canaliza sentimentos e emoções, que torna visível os diferentes modos de vida e ajuda a melhorá-los favorecendo a inclusão e modificando a imagem, muitas vezes estereotipada, que recai sobre as pessoas com diversidade funcional.

  Com a chegada da era digital e da internet, as ferramentas binárias tornaram-se imprescindíveis para todas as pessoas com possibilidades económicas. Em certos casos, a própria intervenção através das redes sociais, na web 2.0, facilitou o contacto entre indivíduos com outras necessidades, reativando um novo tipo de mecenato ativo que intervém diretamente sobre a capacidade física de criar incorporando múltiplas opções de visualização, difusão e valorização.

  Assim, observámos diferentes casos de artistas com diversidade funcional como esclerose lateral amiotrófica (ELA), esclerose múltipla (EM) ou hemiplegia que estudaram formas de comunicação graças a neuro-sensores (e outras formas artísticas derivadas dos mesmos), descrevendo outras tipologias de estruturas digitais e tecnológicas únicas, mas com a possibilidade de produção industrial e de facilitar outros sistemas para a comunicação nos meios habituais de expressão (visual, auditivo…,).

  Neste estudo, o foco da nossa atenção recai por um lado sobre as diferentes formas de expressão artística e o mundo da arte e por outro no modo em que a diversificação digital influenciou a narração artística permitindo manter a capacidade criativa entendida como a ação de criar arte objetual em indivíduos que veem as suas habilidades motoras modificadas.

  Parte-se de um ponto de vista feminista para abordar as identidades não normativas, uma vez que este compromete-se com a diferença, entendendo o corpo como um elemento sobre o qual recai o poder e que pode exercer resistência. Assim o exprime o trabalho de Moon Ribas quando modifica o seu corpo com a ajuda da tecnologia introduzindo um novo órgão que lhe dá a capacidade de captar as ondas sísmicas da terra. Expõem-se assim propostas de criação e expressão artísticas de indivíduos, cujo interesse artístico e capacidade cognitiva pela criação se intensificam, e/ou se serviram destas ferramentas coetâneas para fundamentar outras estéticas e conceitos artísticos oferecendo novos pontos de vista sobre a criação e propondo outras formas de abordar o processo criativo.

  Isto provoca mudanças no próprio estado da arte propiciando dentro da própria estrutura binária outros suportes de criação para a difusão e para o financiamento.

  Pretende-se contribuir para um estudo inovador ao relacionar novos modos de vida no mundo da arte, de expressão e de criatividade para os indivíduos com diversidade funcional, que utilizam novos mecanismos tecnológicos que propiciam e motivam as asuas ações e que ao mesmo tempo servem de sistemas de difusão e de financiamento, estratégias transmedia, tanto para a criação como para a comercialização.