O repertório das marionetas antigas: uma dramaturgia sonora

• Christine Zurbach ^[1]
  1. [1] Universidade de Évora

     Universidade de Évora

     Senhora da Saúde, Portugal

     
• Localización: Paisagens sonoras urbanas: história, memória e património / Vanda de Sá (dir.), Antónia Fialho Conde (dir.), 2019, ISBN 9791036521669, págs. 46-60
• Idioma: español
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• Resumen
  • português

    O estudo do teatro de marionetas antigas de tradição popular, menor entre todas as formas de teatro, pertenceu durante décadas ao domínio do antropólogo ou do historiador teatral, e ocasionalmente, dos coleccionadores e museólogos, numa busca, difícil mas persistente, das suas origens, da sua história, da sua autenticidade. Este olhar sobre a marioneta tem prevalecido, muitas vezes em prejuízo do interesse do seu valor teatral, artístico e cultural. Hoje, a conservação e transmissão da marioneta antiga para o público actual encontrou um novo quadro de recepção, aberto às problemáticas patrimoniais, de requalificação de formas situadas nas margens ou até fora da cultura erudita. Propomos neste artigo abordar a partitura sonora do teatro de marionetas a partir de um estudo de caso, com incidência nas marionetas tradicionais que integram a vida teatral contemporânea portuguesa. Procuraremos descrever a dimensão dramatúrgica da utilização da música que integra os espectáculos, e das vozes que os manipuladores, nas suas falas, emprestam aos objectos-marionetas. Sublinharemos também a abundância de sons que, com as vozes distorcidas dos personagens e a proliferação de ruídos – gritos, pancadas, batimentos –, são constitutivos do espectáculo e definem o ritmo na performance.

  • English

    The study of the ancient puppet theater of the popular tradition, the minor of all forms of theater, belonged for decades to the anthropologist or theatrical historian, and occasionally to collectors and museologists, in a difficult but persistent search for their origins, its history, its authenticity. This gaze on the puppet has prevailed, often to the detriment of the interest of its theatrical, artistic and cultural value. Today, the preservation and transmission of the old puppet to the current public, has found a new reception, open to the patrimonial problematic, of requalification of forms located in the margins or even outside of erudite culture. We propose in this article to approach the sound score of puppet theater based on a case study, focusing on traditional puppets that integrate contemporary Portuguese theatrical life. We will try to describe the dramaturgical dimension of the use of the music that is part of the spectacles, and of the voices that the manipulators, in their lines, lend to the puppet-objects. We will also emphasize the many other sounds that, with the distorted voices of the characters and the proliferation of noises - screams, blows, beats - are constitutive of the show and define the rhythm in performance.