Abierto por los artistas minimalistas, el arte conceptual se afianza en los Estados Unidos en la década de los sesenta como una manera de pensar los problemas que plantea el lenguaje entendido como realidad, como herramienta de conocimiento y como decisión política u opción de vida mística. Luis Camnitzer cuestiona los dispositivos discursivos de los anglosajones y considera que el arte conceptual que se realizó durante esa época en América Latina fue mucho más diverso de lo que se visibiliza en ellos. En 2002 propone una categoría hermenéutica para liberar la comprensión del arte latinoamericano de la tutela teórica angloamericana. A diferencia de los artistas angloamericanos, que retomaban los problemas epistemológicos y vacíos místicos que introdujo la filosofía analítica, el conceptualismo de los artistas latinoamericano, en opinión de Camnitzer, consiste en una práctica artística orientada a pensar los problemas políticos y sociales que aquejan a sus respectivas comunidades. Los Salones Atenas, en Colombia, constituyeron un entre distanciado de los polos que configuran el contexto ya mencionado, así sus protagonistas no lo hayan tematizado formalmente. Por lo tanto, esclarecer las ideas y políticas detrás del arte conceptual y el conceptualismo nos puede indicar rutas hermenéuticas interesantes para pensar el arte de los años setenta del siglo XX en Colombia.
Aberta pelos artistas minimalistas, a arte conceitual se afiança nos Estados Unidos na década dos sessenta como uma forma de pensar sobre os problemas que expõe a linguagem entendida como realidade, como ferramenta de conhecimento e como decisão politica u opção de vida mística. Luis Camnitzer questiona os dispositivos discursivos dos anglo-saxões e considera que a arte conceitual que se realizou durante essa época na América Latina foi muito mais diversa do que se visualizava neles. Em 2002 propõe uma categoria hermenêutica para liberar a compreensão da arte da América Latina da tutela teórica anglo-americana. Diferente do que acontece com os artistas anglo-americanos, que retomavam os problemas epistemológicos e vazios místicos que introduziu a filosofia analítica, o conceitualismo dos artistas latinoamericanos, em opinião de Camnitzer, consiste em uma prática artística orientada a pensar os problemas políticos e sociais que afetam suas respectivas comunidades. Os Salões Atenas, na Colômbia, constituíram um "entre" distanciado dos polos que configuram o contexto já mencionado, assim seus protagonistas não o tenham tematizado formalmente. Por tanto, esclarecer as ideias e políticas por trás da "arte conceitual" e o conceitualismo pode indicar vias hermenêuticas interessantes para pensar a arte dos anos setenta do século XX na Colômbia.
Inaugurated by minimalist artists, conceptual art takes hold in the U.S. in the sixties as a way of thinking about the issues that arise when language is understood as reality, as a tool of knowledge and as a political decision or option of mystical life. Luis Camnitzer questions the discursive devices of the Anglo-Americans and considers that the conceptual art made during that time in Latin America was much more diverse than what is presented in them. In 2002 he proposes a hermeneutical category to free the understanding of Latin American art from Anglo-American theoretical supervision. Unlike Anglo-American artists, who retook the epistemological issues and mystical gaps introduced by analytic philosophy, the conceptualism of Latin American artists, in Camnitzer's opinion, is an artistic practice oriented towards thinking the political and social problems that afflict their communities. The Atenas Art Show in Colombia became an in-between place, far away from the poles that formed the context mentioned above, even if those involved have not formally thematized it. Therefore, clarifying the ideas and policies behind conceptual art and conceptualism may point to interesting hermeneutical routes to think the art of the 1970's in Colombia.
Déclenché par les artistes minimalistes, l'art conceptuel s'affirme aux Etats-Unis dans les années soixante-dix comme une manière de réfléchir autour des problématiques posées par le langage compris en tant que réalité, qu'outil de connaissance et en tant que décision politique ou choix de vie mystique. Luiz Camnitzer remet en question les dispositifs discursifs anglo-saxons en considérant que l'art conceptuel qui s'est développé en Amérique Latine à cette période, est bien plus divers que ce que ces discours ne le laissent entrevoir. En 2002, il propose une catégorie herméneutique pour affranchir la compréhension de l'art latino américain de l'autorité théorique anglo-américaine. Selon Camnitzer, à différence des artistes américains qui ressaisissaient les problèmes épistémologiques et les vides mystiques laissés par la philosophie analytique, le conceptualisme des artistes latino-américains était une pratique artistique dirigée envers la réflexion des problèmes politiques et sociaux subis par leurs propres communautés. Les Salones Atenas, en Colombie, constituaient un entre écarté de ces deux pôles qui configurent le contexte signalé auparavant, même si ses principaux acteurs ne l'aient jamais thématisé formellement. Dans ce sens, l'éclaircissement des idées et politiques derrière l'art conceptuel et le conceptualisme peut indiquer des voies herméneutiques intéressantes pour penser l'art des années soixante-dix en Colombie.
© 2001-2026 Fundación Dialnet · Todos los derechos reservados