El Teatro Performativo Y La Provocación Del Acontecimiento: Un Estudio De Caso Desde La Escena Argentina

• Suárez Jofré, Guadalupe ^[2] ; Cersósimo, Facundo ^[1]
  1. [1] Universidad Nacional de San Juan

     Universidad Nacional de San Juan

     Argentina

     
  2. [2] Universidad Nacional de San Juan. San Juan, Argentina. Universidad Nacional de La Rioja. La Rioja, Argentina Universidad Nacional del Centro de la Provincia de Buenos Aires. Buenos Aires, Argentina.
• Localización: Trazos-Revista de Estudiantes de Filosofía, ISSN-e 2591-3050, Vol. 1, Nº. 9, 2025 (Ejemplar dedicado a: Art and beauty: tensions, ruptures and redefinitions)
• Idioma: español
• Títulos paralelos:
  • Performative Theatre And The Provocation Of The Eventfulness: A Case Study From The Argentine Stage
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• Resumen
  • español

    Este artículo analiza el teatro performativo en su capacidad de provocar acontecimiento. Este tipo de teatralidad contemporánea propone formas de experiencia que ponen en tensión los umbrales perceptivos del espectador. Nuestra argumentación se inscribe en La estética de lo performativo de Erika Fischer-Lichte y dialoga con los aportes poético-programáticos de A. Artaud y J. Grotowski, trazando una línea conceptual centrada en la interacción obrapúblico, la copresencia y la materialidad escénica que sustenta la perspectiva adoptada. Metodológicamente, articulamos ejes que vinculan aspectos teóricos con la práctica teatral concreta mediante el estudio de caso de Fragmentos de pasión, obra del colectivo obcaenum (San Juan, Argentina). Sostenemos que los procedimientos observados —que inciden en la construcción dramatúrgica, en los modos de presencia física de los performers y en el tratamiento de la materialidad escénica— operan como pilares fundamentales del teatro performativo tal como se evidencia en el caso analizado.

  • English

    This article examines performative theatre in terms of its capacity to generate eventful experiences. This contemporary form of theatricality proposes modes of experience that strain the spectator’s perceptual thresholds. Our argument is grounded in Erika Fischer-Lichte’s aesthetic of the performative (The transformative power of performance: A new aesthetics) and engages with the poetic-programmatic contributions of A. Artaud and J. Grotowski, tracing a conceptual line centered on work-audience interaction, co-presence, and scenic materiality that underpins the perspective adopted. Methodologically, we articulate analytical axes that link theoretical aspects with concrete theatrical practice through the case study of Fragments of passion, a work by the obcaenum collective (San Juan, Argentina). We argue that the observed procedures —which affect dramaturgical construction, performers’ modes of physical presence, and the treatment of stage/scenic materiality— operate as fundamental pillars of performative theatre, as evidenced in the case analyzed.