Murcia, España
Sevilla, España
Nuestra sociedad se encuentra en un momento de pesimismo debido a la multitud de crisis que se encadenan, cada vez más, en la época moderna. Problemáticas como la extinción de especies, ladeforestación o el uso inadecuado de nuestros recursos que provoca consecuencias como el calentamiento global, nos llevan a repensar tiempos pasados con cierta nostalgia. El sentimientode añoranza por la naturaleza que estamos perdiendo puede incitarnos a no valorar el presente o, por el contrario, a tratar de poner soluciones a las heridas que, con ciertas acciones, nuestra especie está causando de manera profunda e incontrolada. Esta voluntad de cambio se hace visible a través de propuestas como la creación de nuevos biomateriales, estrategias y sistemas para frenar la producción de residuos que se acumulan envertederos y que contaminan nuestros mares. En los últimos tiempos, se han producido interesantes simbiosis entre artistas, diseñadores y científicos con la intención de perfeccionarnuevas formas de entender nuestro planeta y funcionar con él y no a su costa, de las que surgen proyectos como la creación de obras vivas que cambian, crecen e incluso mueren. El taller convencional del artista se hibrida con el laboratorio y su papel encuentra un camino transdisciplinar entre el arte, la investigación y la divulgación. Este artículo analizará aquellos proyectos donde la naturaleza pasa de ocupar un plano secundario a ser parte integrante de la propia creación, donde encontramos un nuevo e inmenso horizonte deposibilidades de cambio a través del estudio de la figura del artista, su entorno de trabajo y su uso consciente de materiales ecológicos como elemento clave. De este modo, pondremos de manifiesto aquellas obras cuya premisa es la reutilización y se realizan con diferentes tipos de biomateriales, donde destacan artistas que colaboran con diferentes campos de investigación.
Our society is in a moment of pessimism due to the multitude of crises that are increasingly in modern times. Problems such as the extinction of species, deforestation or the inappropriate use ofour resources that causes consequences such as global warming, lead us to rethink past times with a certain nostalgia. The feeling of longing for the nature that we are losing can prompt us not tovalue the present or to try to find solutions to the wounds that, with certain actions, our species is causing in a deep and uncontrolled way.This desire for change is made visible through proposals such as the creation of new biomaterials, strategies and systems to stop the production of waste that accumulates in landfills and pollutesour seas. In recent times, there have been interesting symbiosis between artists, designers and scientists with the intention of perfecting new ways of understanding our planet and functioningwith it and not at its expense, from which projects arise such as the creation of living works that change, they grow and even die. The artist's conventional workshop hybridizes with the laboratoryand his role finds a transdisciplinary path between art, research and dissemination.This article will analyze those projects where nature goes from occupying a secondary plane to being an integral part of creation itself, where we find a new and immense horizon of possibilitiesfor change through the study of the figure of the artist, his work environment and his conscious use of ecological materials as a key element. In this way, we will highlight those works whose premiseis reuse and are made with different types of biomaterials, where artists who collaborate with different fields of research stand out.
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