Representando el buen queer-er: Otras miradas para romper la cisheteronorma en la animación infantil-juvenil

• Delicia Aguado-Peláez ^[1] ; Patricia Martínez García ^[1]
  1. [1] Aradia Cooperativa, España
• Localización: Revista de investigación de género, diseño e innovación, ISSN-e 3045-5855, Nº. Extra 3, 2025 (Ejemplar dedicado a: Mujeres en la animación, la ilustración y los videojuegos / coord. por María del Carmen Pérez González; Ángela Iturriza Iturriza (il.), Julia Sainz Cortés (il.)), págs. 126-146
• Idioma: español
• Títulos paralelos:
  • Representing Forms of Care Through a Queer Lens: Alternative Perspectives for Challenging Normativity in Children’s and Youth Animation
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    Este artículo explora la ruptura de los estereotipos de género y la representación de la diversidad en series de animación infantil y juvenil creadas por mujeres y disidencias. Partiendo de un análisis de contenido cualitativo desde una perspectiva interseccional, examinamos la construcción de personajes, las dinámicas sexo-afectivas y las relaciones de poder que se encuentran en cuatro producciones: Star vs. Evil Forces (Daron Nefcy), Steven Universe (Rebeca Sugar), She-Ra and the Princesses of Power (ND Stevenson) y The Owl House (Dana Terrace). Todas ellas comparten una serie de características: ofrecen modelos alternativos de feminidad y masculinidad, más allá de los hegemónicos; superan los patrones de relaciones afectivas y sexuales marcadas por la heteronormatividad, y presentan un elenco heterogéneo en cuanto a la diversidad funcional, el origen o la racialización, por mencionar algunos marcadores sociales. Con todo ello, estas series animadas posibilitan crear un imaginario inclusivo, más acorde con la diversidad que nos rodea; contribuyen a concienciar sobre las distintas injusticias que moldean nuestro entorno, y nos invitan a explorar otro modelo de heroicidad más relacional y horizontal, basado en los cuidados, la comprensión y el encuentro entre la diferencia. En definitiva, aprovechan el potencial de la animación para evocar y proyectar otros mundos posibles, más justos e igualitarios, a un lado y otro de la pantalla.

  • English

    This article explores the breaking down of gender stereotypes and the representation of diversity in children's and youth animated series created by women and dissident people.

    Based on a qualitative content analysis from an intersectional perspective, we examine character construction, sex-affective dynamics, and power relations found in four productions:

    Star vs. Evil Forces (Daron Nefcy), Steven Universe (Rebeca Sugar), She-Ra and the Princesses of Power (ND Stevenson), and The Owl House (Dana Terrace). All of them share some characteristics: the fact that they offer alternative models of femininity and masculinity, beyond the hegemonic ones; they go beyond the patterns of affective and sexual relationships marked by heteronormativity, and they present a heterogeneous cast in terms of functional diversity, origin, or race, to mention a few axes of oppression. All in all, these animated series make it possible to create an inclusive imaginary world, more in line with the diversity that surrounds us; they help to raise awareness of the various injustices that shape our environment, and invite us to explore another model of heroism that is more relational and horizontal, based on care, understanding and the encounter between difference. In short, they harness the potential of animation to evoke and project other possible worlds, more just and egalitarian, on both sides of the screen.