La invención de la serie televisiva: Crónica y poética de una forma social

• Gómez Ponce, Ariel ^[1]
  1. [1] Universidad Nacional de Córdoba

     Universidad Nacional de Córdoba

     Argentina

     
• Localización: 1991: Revista de Estudios Internacionales, ISSN 2683-720X, Vol. 7, Nº. 1, 2025 (Ejemplar dedicado a: Episodio Piloto: series televisivas en la cultura global. Enero-Junio 2025), págs. 13-32
• Idioma: español
• Títulos paralelos:
  • The Invention of the Television Series: Chronicle and Poetics of a Social Form
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    En una sociedad global que se piensa a sí misma a través de imágenes, la serie televisiva no puede menos que reinar, preeminencia cultural que, sin embargo, reclama una historización atenta. Propongo entonces un itinerario por esa historia de la serialidad que, tradicionalmente, la crítica ha categorizado en edades doradas de la televisión. Retomando el proyecto intelectual de Fredric Jameson y sus premisas para diseñar una investigación sobre estética televisiva, el artículo sostendrá la hipótesis de que la reivindicación de una variable transnacional colabora con una comprensión más acabada de esos estadios de la serie televisiva: una de las formas culturales más sofisticadas del capitalismo tardío dada su manera de adaptarse tanto a cada mutación tecnológica como a una escala transnacional que es rasgo distintivo de este modo de producción. El escrito recorrerá cuatro momentos: los orígenes televisivos vinculados a la cultura doméstica de posguerra, la expansión global de un modelo de serie de alto impacto industrial, el salto estético que desencadena el 11-S atado a un proceso de legitimación, y la actual productividad en la economía de plataformas y algoritmos. El artículo argumentará que las series hoy ya no se definen por la hegemonía de la industria estadounidense ni por el antiguo esquema de importación y exportación de contenidos, sino por una verdadera lógica transnacional bajo la cual las historias, los lugares comunes y las (aparentes) novedades conforman un catálogo global accesible en tiempo real para espectadores que comparten un patrimonio simbólico común, allí donde la cultura pop está concibiendo su propia memoria. 

  • English

    In a global society that envisions itself through images, the television series can only reign –a cultural preeminence that nevertheless demands a careful historicization. This article proposes an itinerary through the history of seriality, traditionally categorized by critics into the so-called golden ages of television. Drawing on Fredric Jameson’s intellectual project and his premises for designing a research framework on television aesthetics, the article advances the hypothesis that incorporating a transnational dimension allows for a more comprehensive understanding of the television series– one of the most sophisticated cultural forms of late capitalism, given its ability to adapt both to technological mutations and to a transnational scale that defines this mode of production. The discussion will cover four key moments: the televisual origins tied to postwar domestic culture; the global expansion of a high-impact industrial model; the aesthetic leap triggered by 9/11 and the process of legitimization linked to this historical event; and the current productivity within the economy of platforms and algorithms. The article argues that television series are no longer defined by the hegemony of the U.S. industry or by the traditional import-export logic of content, but by a truly transnational dynamic in which narratives, commonplaces, and (apparent) novelties converge into a global catalog accessible in real time for viewers who share a common symbolic heritage—where the memory of pop culture is conceived.