Videoarte marica y exilio: estrategias narrativas para un análisis de identidad comunitaria

• Carmelo Gabaldón López ^[1]
  1. [1] Universidad Politécnica de Valencia

     Universidad Politécnica de Valencia

     Valencia, España

     
• Localización: Ausart aldizkaria: arte ikerkuntzarako aldizkaria = journal for research in art = revista para la investigación en arte, ISSN 2340-8510, ISSN-e 2340-9134, Vol. 13, Nº. 2, 2025 (Ejemplar dedicado a: Arte crítico y esfera pública), págs. 185-201
• Idioma: español
• Títulos paralelos:
  • Queer video art and exile: narrative strategies for a community identity analysis
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    este artículo explora la relación entre el videoarte marica y el exilio como herramienta de análisis comunitario y construcción identitaria. La investigación aborda el videoarte como un medio que permite resignificar narrativas personales y colectivas, generando una memoria comunitaria que visibiliza historias marginalizadas. Se destaca el impacto del videoarte en la creación de relatos no lineales, fragmentarios y empoderados, que desafían las estructuras narrativas convencionales. Investigación que toma forma en la propuesta instalativa «Salón de té», donde, a partir de una serie de entrevistas y encuentros personales se muestran los testimonios de personas maricas que han vivido experiencias de desplazamiento forzado, tanto físico como simbólico. Además, sirve este proyecto como punta de partida para evidenciar como la videoinstalación emerge como una plataforma idónea para presentar estos testimonios, permitiendo una experiencia inmersiva que refleja la complejidad del exilio marica. Esta propuesta artística se plantea como un ejercicio de resistencia, visibilización y validación de identidades disidentes en el contexto contemporáneo.

  • English

    This article explores the relationship between queer video art and exile as a tool for community analysis and identity construction. The research addresses video art as a medium that allows for the redefinition of personal and collective narratives, generating a community memory that makes marginalized histories visible. The impact of video art in the creation of nonlinear, fragmentary, and em-powered narratives that challenge conventional narrative structures is highlighted. This research takes shape in the installation project «Salón de té», where, based on a series of interviews and personal encounters, the testimonies of queer people who have experienced forced displacement, both physical and symbolic, are presented. Furthermore, this project serves as a starting point to demonstrate how audiovisual installations emerge as an ideal platform for presenting these testimonies, allowing for an immersive experience that reflects the complexity of queer exile. This artistic proposal is presented as an exercise in resistance, visibility, and validation of dissident identities in the contemporary context.